17.10.2026

The Price of Love от Стефан Николаев

Галерия „Сариева“ има удоволствието да представи самостоятелната изложба на Стефан Николаев The Price of Love, която ще се проведе от 15 октомври до 15 ноември 2026 г. в пространството на галерията в DOT Sofia.

По време на изложбата за първи път ще бъде представена и новоизлязлата мащабна триезична монография (на френски, английски и български) Stefan Nikolaev: Monographie de référence | Reference Monograph, посветена на творчеството на Стефан Николаев. Тя включва текстове и интервюта от Кристин Масел, Роз Видал и Ханс Улрих-Обрист – куратори и автори с водеща роля в международния контекст на съвременното изкуство, както и Светлана Куюмджиева – утвърден български куратор и критик. Техните изследователски приноси позиционират работата на Николаев в широк културен и институционален хоризонт.

Изложбата The Price of Love продължава сътрудничеството между Стефан Николаев и галерията, започнало преди 13 години, като съчетава нови, непоказвани пред българска публика, както и специално създадени творби, които изразяват дългогодишното му изследване на образи, символи и трансформацията на познатите форми. Експозицията обединява живопис, скулптурни обекти и композиции, създадени  от кована мед, бронз, златен лист, мрамор, неон, муранско стъкло и акварел – материали, чрез които художникът изразява напрежението между трайност и крехкост, монументалност и интимност.

Заглавието на изложбата препраща към парчето World (The Price of Love (1993) на „Ню Ордър“ и емблематичния видеоклип към песента, режисиран от Бейли Уолш и заснет в хотел „Карлтън“ в Кан. Идеята за „цената“ на любовта се разгръща като размишление за стойността на онова, което желаем, в което вярваме и което даваме на другия, както и за готовността ни да приемем онова, което получаваме. 

Изхождайки от историята на изкуството, религиозната иконография, популярната култура и всекидневните предмети, Николаев преобразува разпознаваеми образи в многозначни форми, които едновременно привличат и поставят под въпрос. Стремежът му да представи живота в неговата простота и спокойствие оставя място и за емоционален пласт или лична история.

Темата на изложбата намира най-пряк израз в едноименния новосъздаден обект The Price of Love, 2026 – червено памучно въже с бронзови монети. Напомнящ талисман и броеница, той придава монументален мащаб на предмет, свързан с лична надежда и упование. Любовта се появява като отдаване, което не предполага непременно взаимност, а нейната „цена“ остава отворен въпрос.

През последните години утвърдени жанрове, като натюрморта и голото тяло, заемат важно място в работата на Николаев. Чрез тях художникът се обръща към простотата на всекидневния живот, към света такъв, какъвто е. В неоновите композиции Welcome Home, 2024 и La buveuse absente, 2024, както и в новата творба с акварел и муранско стъкло Still Life With Fried Eggs, 2026, съдове, плодове и семпла храна са сведени до няколко линии и форми. Стремежът към чистота и опростеност на формите намира израз и в голото тяло в Odalisque rouge, 2026, както и в очертанията на водната лилия в неоновата композиция Nymphéa Tondo, 2026. Познатите художествени жанрове и мотиви, вдъхновени често от знакови автори, като Моне, Сезан или Пикасо, дават възможност за ново вглеждане в познатото и обикновеното, натоварват го с нов смисъл. В неоновите произведения образите излизат отвъд плоскостта на картината и придобиват триизмерно присъствие и собствена светлина. Простотата на формите и колоритът носят красота и спокойствие, но заглавията оставят място и за други усещания – за дом и близост, но и за липсващо присъствие; за надежди, но и за прекършени очаквания и празнота.

Между спокойствието на всекидневните сцени и надеждата, вложена в талисмана, между яркият, експлозивен колорит на Priceless Copper, 2026 – абстрактна живопис в тежка рамка от кована мед и изявлението No Way, 2026, гравирано в златно върху мраморен къс, The Price of Love отваря пространство за размисъл върху стойността на взаимоотношенията: кое си струва да допуснем в живота си, от кое да се откажем и какво можем да имаме – но може би не на всяка цена.

Изложбата ще бъде между 15 октомври и 15 ноември в галерия „Сариева/DOT“ в София.

Back to Top